箭矢離弦，向前疾飛；短跑選手，蹬腳起跑。台北捷運的窗景，快速穿梭；北門圓環周遭車潮，川流不息……。短短90秒，台北街景和運動員瞬間爆發的力和美，交錯出現。

不靠一句口白、沒有主角現身，這支名為「Taipei in Motion」的短片，以精彩的運鏡節奏和獨特的視覺風格，贏得廣大喝采。網路佳評不斷：「看完起雞皮疙瘩」、「完全不輸東京奧運宣傳短片」，甚至有網友大喊「流著淚跪著看完」。緊接的問句是：「這支影片究竟是誰拍的？」

不到一天，答案出爐。這支影片是Bito Studio創意總監劉耕名率領三組團隊、數十人陣仗、動員二十多組運動選手，在短短五個多月，所繳出的精彩成果。

讓世界看見台北

本身就是運動迷的劉耕名每每看到旅美選手王建民、陳偉殷、林子偉走向大聯盟，站上國際的那刻，總和許多台灣民眾一樣，感到熱血沸騰。

擁有無數國際拍攝經驗的Bito Studio創意總監劉耕名，首次接下公部門影片拍攝任務。「這是台灣第一次迎來如此重要的國際賽事，讓世界看見台灣。已在國際累積許多經驗的我們，當仁不讓。」

擺脫慣見的拍攝手法，擅長「動態設計（motion design）」的Bito Studio，選擇以大量影片和視覺設計，搭配快速的節奏敘事。「一般的影片有主角、有口白、有劇情。而動態設計的影片裡，視覺就是我們的語彙。」劉耕名說。影片完成後，全然不同的影像風格，挑戰了許多人的觀看經驗，自稱有些固執的劉耕名卻絲毫不擔心，他深信，「這就是國際上所要的」。

如此的自信，其來有自。接下世大運廣告拍攝任務前，劉耕名已在紐約歷練多年，5年前他返台成立Bito Studio，也曾為賓士等國際客戶製作宣傳片，擁有豐富的國際經驗。

 

除了帶來全新的拍攝手法，就連影片元素，劉耕名也揚棄眾人熟悉的浮濫場景。「綜觀過去台灣宣傳片，十支影片、十處場景都是拍攝101高樓、夜市小吃」。但這些足以代表台灣嗎？劉耕名認為「真正迷人的是這塊年輕土地上的活力。」比起歐美或是周遭國家悠久的歷史，年輕的台灣仍在找尋屬於自己的解答，也正因答案未明，其中充滿無限的可能與活力。

例如，常被民眾詬病不夠美觀、招牌林立的台灣街景，或是摩托車疾駛而過的場景，在劉耕名眼中，卻代表了蘊藏城市裡的活力生機。「人們為了生活打拚，騎著摩托車四處移動」。如此的移動、不止息，正是台北的魅力所在。

 

創意源自日常

拒絕重複，是劉耕名長久以來的習慣。每回創意發想會議時，他總要夥伴捨去「頭一個浮現在腦海的點子」。「第一個迸出的想法，常常是想當然爾的概念。你想得到、別人也想得到。」他說。

選擇以不同的視角切入，許多平凡無奇的生活場景，透過團隊的重新詮釋，有了新的面貌。影片開始不久，拍攝於大龍峒保安宮擲筊畫面，劉耕名和團隊也為其賦予全新的意義。

在影片置入廟宇場景，並非劉耕名的頭一次。人們來到廟裡燒香祈福、虔誠祝禱，是生長於台北萬華的劉耕名再熟悉不過的畫面。劉耕名自小每逢人生大事或是重大節日，都會前往龍山寺燒香祭拜。上香祈福，早已是他生活裡的日常慣習。深入台灣社會的民間信仰，更是展現台灣有別於中國大陸、新加坡等國家的獨特文化。

影片放入擲筊鏡頭，是希望透過「聖杯」，意喻為世大運帶來好彩頭。而擲筊不到最後一刻，不知結果的不確定性，恰恰和體育運動不到最後一秒，永遠不知答案的精神相符。

流動的車潮、熱鬧不夜城，存在於這座城市的能量，正好是和年輕運動員爆發的瞬間相符。因此，短短90秒的影片，有如一道隱形光束，帶領人們一同快速地穿梭台北，跟著運動員一起體會屏氣凝神的啟動瞬間。影片從起始到終結，節奏一氣呵成，毫無冷場。

 

驚艷各方的世大運宣傳廣告「Taipei in Motion」，是由Bito Studio創意總監劉耕名邀集三組團隊一同完成。（林旻萱攝）

扮演主角般的聽覺音效

集結「城市意象」與「運動能量」二大視覺主軸之外，聲音更在影片中扮演靈魂般的角色。影片開始，出現的是台北市民熟悉不過的捷運廣播聲，還有運動員出賽時緊張的喘息、心跳聲。「無須多加解釋，聲音一出，觀眾的腦海就浮現畫面。」為了讓影片加分，劉耕名因此特地邀來加拿大音效團隊，操刀製作。隨著影像視覺，再加入熟悉的音效，便能讓觀眾連結到自己的記憶，引起共鳴。

這支為世大運製作的第三波宣傳片推出後，引發廣大好評，劉耕名坦言，「始料未及」。為了製作這支集結動畫、實拍等複合媒材的影片，除了劉耕名率領的Bito Studio團隊，更有另名短片導演程季皓與擅長動態拍攝的導演尹國賢一同加入。

去年接下任務後，會議室的工作室透明牆上，貼滿團隊成員的創意發想紙條；為了拍攝完美畫面，兩組團隊陸海空出動高速攝影機、空拍機、GoPro、水底高速攝影機等，捕捉日常無法看到的高空和水底鏡頭；為了展現運動員的力與美，製作團隊共拍下二十多項體育賽事運動員，棒球項目更是動員全隊9人，只為了記錄精彩一刻。

然而，劉耕名表示，影像的剪輯，猶如一門「減法的藝術」，許多精彩萬分的畫面，都因考慮畫面、節奏而被捨棄。例如，一位體操選手於鞍馬上跳躍騰飛，那完美的弧線與運動員爆發的肌理線條，在在令劉耕名印象深刻，製作團隊原本打算用於結尾，最後則在影片節奏的考慮下，成為遺珠之憾。「不光這段，沒有出現在片中的還有許多精彩片段。」劉耕名說。

每一個畫面進入拍攝前，已經過團隊成員無數次討論、激盪，確定每一個分鏡、畫面鏡頭。即使事前精確地籌備規劃，透過空拍機攝下網球場、籃球場所展現的幾何之美，仍讓劉耕名感到無比的視覺震撼。籃球場、網球場，都是眾人平日運動、休閒的場所，「但誰也沒想過，換個角度，從天空俯瞰而下。平日不覺特別的場地，竟如此震撼。」

接下公部門影像拍攝任務，對劉耕名與團隊而言，都是頭一次。過往，若見到政府單位繳出不佳的作品，周遭充斥著批評聲浪，但說得再多，何不如動手改變。肩負使命感的他，決定以作品發聲，拍出最具國際級水準的精采短片。「一定要繳出最棒的、端得上國際的作品！」