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卜華志攝影

去年3月，鄭問猝逝，許多構想中的創作嘎然而止。今年6月，鄭問成為全世界第一位進入故宮的漫畫家。「千年一問」，「一問千年」，何以千年才出現一位如鄭問般的奇才？大俠已遠行，但他筆下的武俠世界卻讓人流連，教人一探再探。

1984年，鄭問在《時報周刊》上發表第一篇漫畫作品《戰士黑豹》，開啟漫畫家的生涯。不到兩年的時間，鄭問又以《刺客列傳》驚艷漫畫界的武林。當時台灣坊間的漫畫風格，無論是線條、筆觸、人物設定受日本漫畫影響極深，唯鄭問以東方的水墨線條，立下自己的漫畫語彙。他在《刺客列傳》自序中說，想表達刺客題材，卻發現「用沾水筆太硬，用水彩則像中國樂曲用了交響樂來伴奏的不倫不類。」靈機一動，拿起毛筆描繪起心中的刺客形象。

毛筆略帶隨性而狂放、不受控制的筆觸，意外地貼合只重大義，不計個人死生的刺客氣度，筆刷的自由度讓人物的動勢更顯靈活。《刺客列傳》後，鄭問受邀於新創刊的《星期漫畫》連載《阿鼻劍》，由馬利（現大塊文化董事長郝明義）編劇，鄭問繪圖。編劇的工作委外，鄭問得以專注地思考畫面的處理，在《阿鼻劍》中，鄭問盡情地實驗創作，將寫實與寫意的筆法交錯在同一分格中，或用沾水筆細描、精刻建築物及武功招式，而讓毛筆的重線條在重要場景跳出，讓故事自己說話。例如，在主角于景和史飛虹兩大高手過招156手緊湊的動作分格後，翻頁一見滿版的跨頁留白，鄭問以疏放的線條勾勒兩人的身影，畫史飛虹一劍刺穿于景的心臟和于景中箭後撐張的五指；留白的另一頭是年幼的何勿生目睹了這一切，畫面瞬間靜了下來，像掐住了讀者的呼吸一般，這也是馬利自言最被震懾的一幕。

1990年，接受日本講談社的邀請，鄭問轉往日本發展，在週刊《モ－ニング》（Morning）發表《東周英雄傳》，繼之在月刊《アフタヌーン》（Afternoon）連載《深邃美麗的亞細亞》，鄭問的弟子鍾孟舜正參與此時期的製作。

鍾孟舜表示，當初講談社向鄭問邀稿，鄭問提出的條件就是不使用沾水筆跟傳統網點，因此在《東周英雄傳》書中，可見鄭問開發許多漫畫的技法，也納入更多的工具創作，《東周英雄傳》秦皇兒時的封面彩頁，背景的兵馬俑是用砂畫出來的；還有用牙刷噴濺、用手掌為畫筆、用火燒、用塑膠袋定型，甚至在顏料裡調入糖，放到垃圾桶裡，讓蟑螂代為完成作品。漫畫家常用網點製造陰影及特殊效果，但鄭問不願依循傳統，他先畫成水墨稿，再送去印刷廠製成特製的網點，呈現特有的暈染效果。

漫畫是與時間賽跑的創作，截稿壓力極大，鍾孟舜回憶說，在時間壓力下，鄭問對於細節的堅持仍不馬虎，仍堅持要用毛筆完稿。當時的鍾孟舜不懂，但二十多年後，鍾孟舜說他想通了，「對他而言，這是他的藝術，不是漫畫。所以要堅持那種質感，那是他的藝術品。」

外行人看熱鬧，內行人看門道。初接觸鄭問的作品，一定會被他的畫風震撼。但身為內行人，鍾孟舜說他第一次碰到鄭問，也是問他那些畫「怎麼畫的」？

傳統的美術教育靠著靜物素描來了解人體寫實的樣態，因此在人類體能極限之外的動作無可借鏡。今日藉著電腦3D建模的技術，方可憑空繪出超越極限的動作姿態及奇幻寫實的角色，但鄭問早二十幾年前就能在腦中完成3D建模；鍾孟舜舉電玩遊戲《鄭問之三國志》〈長坂坡〉插圖說明，趙雲抱著劉禪騎在馬上，馬身懸在空中，首朝下，趙雲的身體挺直向上，手中的長槍還高舉著，整幅圖呈倒三角形的構圖，情勢驚險，戲劇效果十足。「他先做出理想的構圖，其他物件再去配合。一切就靠著鄭問在腦中虛擬構圖，再呈現在畫紙上。」

傳統分鏡有近景、遠景、鏡頭高底等變化選項，一種角度就是一種選擇，鄭問則把選項開發得更多元，比如用中西的畫法做對比、搭配，或是前景工筆、後景寫意的組合，還有抽象跟寫實的分鏡。選擇變多了，思考變得更複雜且困難，在截稿的壓力下，鍾孟舜說：「他這樣做其實很自虐。」

但鄭問樂此不疲，他不斷嘗試新的題材和表達方式，享受不斷突破往前衝刺的愉悅感覺。有許多讀者跟鄭問反映哪類型的作品好看，應該繼續創作下去。但鄭問回應：「我無法停下來原地踏步，重複著以前的腳步，我想原因只有一個：堂堂的創作者就該不斷的進步與衝刺，就算跌倒了，也能驕傲的爬起來。」

身為一位漫畫家，鄭問的生命不斷地追尋創新，想一究天命與人事的分際，看自己的漫畫創作還能到達何種境界。

鍾孟舜則表示，鄭問的創作欲望太強了，催使他不得不一直創新。這樣其實不利於商業發展，這是鄭問的缺點，卻也是他的「不得不」，「所以說他是藝術家，不是漫畫家。」鍾孟舜總結。

鄭問的足跡走過台灣、日本、香港、北京，作品被翻譯成英、泰、德、韓，義大利、法文等語版也在洽談中。

1990年，鄭問受邀在《モ－ニング》連載作品，與他同期的作品還有川口開治的《沉默的艦隊》和弘兼憲史的《科長島耕作》。他是首位成功打入日本主流漫畫市場的外國漫畫家，1991年，鄭問以《東周英雄傳》獲「日本漫畫協會優秀賞」，更是首位受此榮譽的外國人；日本獲得同級獎項的作品如尾田榮一郎的《海賊王》、浦澤直樹的《20世紀少年》等等，其地位可見一斑。

在香港，鄭問亦擁有極高的知名度。鄭問曾與黃玉郎合作《漫畫大霹靂》；馬榮成邀請鄭問畫《風雲外傳：天下無雙》，鄭問昔日的漫畫編輯黃健和透露這合作案還有段趣聞，他曾請教馬如何與鄭溝通討論，結果居然兩人沒碰上一面，作品就完成了。就像大俠過招，劍不必出鞘，在意念間就定了結局。創作《刀劍笑》的馮志明曾以短篇畫出他期待到台灣與鄭問見面的過程，黃健和曾詢問馮：「鄭問的作品對你而言有何特別？」「在他之前，我不知道漫畫可以這樣畫。」馮志明如此回覆。

不只在漫畫界有鄭問的傳說，在遊戲界也留有他的傳奇。2001年，由鄭問擔任美術總監同時冠名的《鄭問之三國志》PS2遊戲發表，裡面超過兩百位三國人物的肖像皆由他親自操刀；或有西方肖像的寫實筆法，或有東方抽象的寫意形式，有毛筆揮灑的粗獷，亦有工筆雕刻的細琢。看鄭問的人物設定很過癮，從人物的神情、神態一眼就能知道角色的個性設定，人物的豪邁、深沈、威嚴、勇武躍然紙上。2003年，鄭問轉往中國大陸發展，擔任《鐵血三國志》的美術總監，當時的工作室也被稱為培養遊戲人才的基地，今日中國的遊戲美術主管幾乎都從那兒出來。

今年6月，鄭問要進故宮了，是世界漫畫家的第一人。

鄭問過世後，鍾孟舜籌辦老師的後事，他首個願望是鄭問能進故宮辦展。「鄭問的畫是超越人類極限的，這也是他被許多人推崇的原因。」在各界的協助下，「千年一問──鄭問故宮大展」搭上熱門的6月檔期，將展出250幅原畫，鍾孟舜有些著急的想告訴大家，「鄭問何以為鄭問」？

鍾孟舜取消隔離觀眾與原畫的紅絨柱，讓民眾近距離親睹鄭問的原畫，看鄭問持放大鏡畫出如指甲般大小的人物，以各種稀奇古怪工具創作出的彩圖，還有鄭問藏在畫裡的「彩蛋」（如百兵衛從形似F1駕駛座的垃圾堆出場、要離的成名之路，將上吊的繩子結成一個「名」），看人類繪畫創作能達到何種極限與境地。

當前五、六年級的青壯世代，他們的青春歲月都曾有個鄭問，有個拿棍子、掃帚當劍的武俠夢。當年，在出租店中，或在課堂上偷偷看著鄭問漫畫的孩童長大，成了社會的中堅。

小說家吳明益寫下：「身為一個讀者，我深感有幸能與他在同一個時空相遇。」陳克華和阮光民也字字句句寫下對鄭問的思念，五月天的阿信為鄭問展量身創作，霹靂的人偶也會到場向鄭問致敬，知名設計大師馮宇義不容辭地扛下海報的設計，牽猴子整合行銷的王師、王婉柔出力拍攝鄭問的紀錄片，諸多文化人都貢獻專才。「這不只是鄭問的展而已，是鄭問×霹靂×阿信×故宮，是台灣最重要的文化大集合。」鍾孟舜說。這也是難得的機會，讓各界正視在地的文化力、展現台灣的文化自信。

鄭問生前是個寡言不愛交際的創作者，他曾說：「我想說的，都畫在漫畫裡了。」而鍾孟舜想說的，也都在展覽裡了。世界第一位進入故宮的漫畫家，其生命軌跡，不容錯過。