政大金旋獎是許多大學生憧憬的音樂殿堂，不同世代的歌手與創作者都曾在這裡嶄露頭角。舉辦至今38屆，比金曲獎的歷史還悠久，不僅參賽者曲風越來越多元，比賽期間的講座與表演也相當豐富。這些活動的幕後推手「政大金旋獎籌備委員會」，只是一群大學生，他們的目標很簡單，要讓熱愛音樂但沒有資源的同學，盡情享受高規格的舞台，自由分享音樂理念。

 

1979年，某個夏日夜晚，五個政大男孩，在路上哼起了美國合唱團The Brothers Four的歌，接著他們靈機一動，衝到女舍後方，唱了一首又一首的情歌，從此，校園裡多了一個重唱團The Brothers 5。成員們後來擔任校內振聲合唱團與吉他社的正副社長，與其他音樂夥伴提出「政大人的民歌比賽」的想法。隔年，「政大金旋獎民歌比賽」正式舉辦，此後30餘年，成為大學生音樂展演與交流的盛事。

音樂是一種青春冒險

每個時代流行的曲風不同，但喜愛音樂的心情是一樣的。時光倒退至1980年代，台灣民歌盛行的時期，當時校風保守的政大，有一群留長髮、玩樂團的學生，其中一位是喜愛詞曲創作的陳子鴻。他找了幾位朋友參加金旋獎，由張雨生當主唱，姚金祥擔任吉他手。比賽的獎金不多，只夠吃一頓慶功宴，但是這次參賽卻成為一段難忘的青春回憶。

陳子鴻此後走上音樂創作的生涯，現今是知名製作人，時常受邀擔任歌唱選秀節目評審，是大家耳中熟悉的「子鴻老師」。問起他在金旋獎的回憶，他微笑答：「當年得獎的人，會去做音樂的還是少數，但重要的是，金旋獎讓我們在學生時期，留下了美好回憶。跟過去玩音樂的夥伴吃飯，像駐瑞典大使姚金祥，我們還是常常在聊音樂。」

過了十幾年，陳子鴻以決賽評審的角色重回金旋獎，看學生在舞台上展現創作的青澀模樣。20多年的經驗裡，他認為金旋獎的可貴之處，就在於學生不受商業市場限制，盡情發揮創意：「一代一代跟我們不一樣，音樂才會進步。」

「我們當時參賽的曲風，以民歌為主，但現在還有嘻哈與老王樂隊這類的。」陳子鴻認為金旋獎參賽者曲風越來越多元，尤其2016年創作組的參賽者「老王樂隊」的呈現方式相當獨特。

老王樂隊的歌詞充滿對青春的反思與對教育的批判，在金旋獎的舞台上，演唱創作曲「穩定生活多美好 三年五年高普考」，以哀悼的口吻開場，訴說學生沉重的壓力，緊接著大提琴的低鳴與鼓聲的躍進，烘托歌者的心境，緩緩地轉至激昂的吶喊後，最終在樂器的迴盪中結束。那年，他們獲得金旋獎創作大賞。

切磋音樂的大平台

老王樂隊獲獎隔年，受金旋獎之邀，創作2017年比賽主題曲──「我還年輕　我還年輕」，訴說對青春的掙扎。隨著活動宣傳，他們的音樂被更多人聽見。2018年，幾位團員進入軍中服兵役，表演因此告一段落，但經過這一年的發酵，他們的名氣不降反升，「從軍中出來之後，世界好像變得不太一樣了。」老王樂隊回憶。

團員提及金旋獎，開始一段熱烈的討論，「那時候上台前很緊張，表演的時候還有一個音刷爆了！」吉他手偉碩回想參賽經驗，描述生動，引起團員一陣大笑。從大一比到大五的貝斯手潔民接著補充：「大學的時候，我每年都去看，尤其自己很廢的時候，特別想知道別人可以厲害到什麼程度。我最喜歡看獨唱組的初賽，因為規定要清唱，所以可以看出參賽者到底會不會唱歌。」

「而且雖然有些人不會進複賽，但音樂滿有趣的。」主唱立長緊接著回應。團隊中的鼓手會元曾經擔任金旋獎評審組員，說話向來淡定的他，一語道出金旋獎熱血的初衷：「我們的使命，就是讓平常沒有機會站在舞台的同學，享受高規格的舞台。」

老王樂隊認為，校園音樂比賽的重點不在勝負，而是可以認識喜歡音樂的同儕，「很常看到比賽的一二名，後來組成一個新團，或其他人也組了新團去參加隔年比賽。」潔民描述那是既競爭又友好的關係。而大提琴手佳瑩正是在淡大金韶獎認識現在的團員，「當時我在另一個樂團，和老王樂隊都在創作組，雖然後來輸給他們，但是心服口服。」後來老王樂隊原大提琴手要出國讀書，便詢問佳瑩是否有意願加入，因緣巧合之下，成了現在的編制。

曲風多元的高規格比賽

比賽主題曲是政大金旋獎的特色之一，透過參賽者的創作，展現年輕世代對音樂的熱情。除此之外，規模盛大的金旋獎，會在賽前舉行「政大金旋音樂節」當作暖身。策畫團隊會邀請參加過金旋獎的團隊「共演」，讓去年的參賽者，搭配已經在音樂界發展一段時間的樂團共同演出。

「透過共演，較新的樂團或創作者能向另一組學習。而且這不只是表演，也展現了金旋獎傳承與創新的精神，讓大家看看樂團搭配的可能性。同時，也想告訴來看表演的人，政大金旋獎來了，快來報名！」第37屆總召林琦興奮地說著。

2020年第37屆政大金旋獎，首次在校外場地舉辦，為了讓這場高規格製作的比賽與參賽者的好聲音被聽見，策畫團隊也進行線上直播。「過去比賽在政大校園舉辦，地點太偏僻，大部分觀眾都是政大學生。今年改在交通便利的西門後，排隊人潮延伸到入口外面，全場爆滿！」林琦笑著說，連自己的父親第一次來朝聖，也是一位難求。

政大金旋獎融合了「插電與不插電」的形式，除了木吉他的民謠彈奏之外，還有樂器插電後加上放大器、效果器與合成器等設備的表演。參加過幾場校園音樂比賽的老王樂隊表示：「很多學校的音樂比賽是由吉他社主辦，參賽曲風會比較單一，但是金旋獎是由一個獨立組織規劃，曲風有更多變化。」

幕後推手該有的態度

擔任第31屆決賽評審的歌手金智娟，在講評的時候，給予金旋獎策畫團隊高度肯定：「金曲獎應該可以交給你們辦。」

主辦團隊其實是學校社團，正式名稱為「政大金旋獎籌備委員會」，依職責分為公關組、視設組（視覺設計）、工程組、行銷組、評審組、策劃組。為期一年的籌備時間，暱稱「工人」的成員們會接受專業培訓，尤其是音響工程組，需要跟著有經驗的業內人士現場操作，從頭學起。

「想參加的學生，不能抱持玩社團的心態。」今年的總召陳蓉是廣告系大三的學生，從大一就加入評審組，大二擔任組長，後來被總召林琦邀請成為下屆領導者。她認為加入金旋團隊之前，要思考清楚自己的動機，在接下來的一年，不只要花時間培訓，也要耐心負責各種狀況。

「以策劃組為例，我們要在報名週整理所有參賽者的資料，也要先聽過海選獨唱組的demo，避免海選評審老師聽到錄音品質不好的作品。」今年副召陳宥菘回憶，當他還是策劃組組長時，曾收到同學在浴室或樹下的錄音，清唱外還多了一些背景雜音，但對方不僅無法接受重錄，還不滿地將此事貼至臉書。直到他致電解釋清楚緣由，才化解這樁事情。

策畫團隊就像是參賽者與評審間的橋梁，要來回與雙方溝通，並確保兩邊是彼此適合的對象。「在邀請評審時，海選的考量，是在短時間聽大量demo的能力。另外，也會考量這位老師最近有沒有接觸最新且多元的音樂，才能避免入選金旋獎的參賽者都偏向特定曲風。」陳蓉說明。

一次認識自己的機會

隨著後搖滾、瞪鞋、嘻哈等曲風的興起，政大金旋獎希望能吸引各類音樂人來報名，不要受限於政大「文青」的印象。籌備團隊從評審與比賽嘉賓邀請著手改變，以去年為例，有曲風揉雜爵士、放克、靈魂樂與R&B的樂團Yellow、創作歌手李友廷、從不公開表示曲風的Manic Sheep，以及創作去年主題曲的尋找尼歐，歡迎各種曲風的年輕人來報名。

對於有熱情參賽的同學，陳子鴻也鼓勵大家要創造自己的風格，不要試圖揣摩評審偏好的口味：「應該要讓我們覺得，這曲風不一樣又好聽，而且加了一些東西，是我們沒想到的。」創新奠基於對經典的熟悉，因此他也鼓勵年輕人多聽音樂：「如果你喜歡搖滾，不要只聽台灣的搖滾，搖滾的發源地不在台灣，而在美國，要去理解它發展的脈絡。」

此外，陳子鴻也提醒參賽者，每個人長處與氣質不同，有些人適合當明星，有些人適合在幕後發展，如果能釐清發展方向，才能專注投入。政大金旋獎近年就舉辦論壇，邀請正在發展的樂團或歌手來分享經歷與創作過程。製作人韓立康也是講者之一，希望幫助年輕人了解音樂產業的運作。

無論時空如何改變，藉著音樂，迷惘的青春似乎可以看見一絲曙光，也因此在每個時代，都有一群義無反顧投入音樂的年輕人，就像老王樂隊在＜我還年輕　我還年輕＞一曲所唱：「說走就走，我有的是時間，我不想在未來的日子裡，獨自哭著無法往前。」政大金旋獎給予歷屆參賽者的，不在於比賽結果，而是在青春裡一次勇敢嘗試的機會。